حركة الفن التكثيرية ؟ حركة الحد الأقصى في الفن , الفن المتطرف Maximalism Art
حركة Maximalism Art :
حركة Maximalism Art هي مجموعة من الفنانين الذين استلهموا من حركة باوهاوس. كانوا مهتمين بالبساطة ، لكنهم أرادوا أيضًا جعل فنهم أكثر جاذبية وإلهامًا. ركزوا على الألوان الجريئة والأشكال القوية ، مما جعل عملهم يبرز عن الحركات الفنية الأخرى في ذلك الوقت. Maximalism هي حركة في عالم الفن تؤكد على استخدام اللون والشكل والفضاء. غالبًا ما تركز أعمال Maximalist بشدة على الأشكال والأنماط الهندسية ، فضلاً عن التناقضات القوية بين الألوان الفاتحة والداكنة.
يمكن أن يكون الفن المتطرف مستوحى من العديد من الأشياء: من الطبيعة إلى التكنولوجيا ، ومن السياسة إلى الدين ، ومن القضايا الاجتماعية إلى ما يحدث في حياتك الخاصة. غالبًا ما يستلهم الفنانون المتطرفون من تجاربهم وعواطفهم الطريقة التي يعبرون بها عن أنفسهم من خلال عملهم هي ما يجعلهم فريدين!
تأسست الحركة على مبدأ "الحد الأقصى" أي الفنان الذي يبتكر أعمالًا كبيرة الحجم وجريئة في أسلوبها. يستخدم فنانو هذه الحركة مجموعة متنوعة من الوسائط ، بما في ذلك الرسم والنحت وفن الفيديو وفن الأداء والتصوير الفوتوغرافي وغير ذلك. إنهم يهدفون إلى إنشاء أعمال مبتكرة وتعكس الأوقات التي نعيشها.
الحد الأقصى في الفن :
أصبح الحد الأقصى شائعًا جدًا بين الفنانين لأنه يسمح لهم باستكشاف الموضوعات التي قد لا يتمكنون من الوصول إليها بدون التقيد بالتقاليد أو التوقعات التقليدية. ويشمل ذلك استكشاف موضوعات مثل النشاط وقضايا العدالة الاجتماعية من خلال أعمالهم الفنية ؛ بالإضافة إلى إنشاء قطع تركز على التجربة الفردية أو الهوية بدلاً من مجرد المجتمع ككل.
كانت حركة Maximalism Art Movement حركة فنية بدأت في أوائل القرن العشرين. كان هدف الحركة هو إنشاء أعمال فنية كبيرة قدر الإمكان ، واستخدام تقنيات تسمح بمثل هذه القطع الكبيرة. كان للحركة أيضًا هدف جعل هذه القطع الفنية في متناول الجمهور من خلال إنشاء منحوتات يمكن رؤيتها من زوايا مختلفة ، بحيث يمكن تقديرها من قبل الأشخاص الذين لم يتمكنوا من الاقتراب بما يكفي لتقدير العمل شخصيًا.
يتميز الفن الأقصى بأشكال كبيرة وجريئة وألوان قوية. غالبًا ما تتم مقارنتها بالتعبيرية المجردة لأنها تستخدم أشكالًا بسيطة لنقل الأفكار والمشاعر المعقدة. يمكن العثور على الفن المتطرف في جميع أنحاء العالم ، من المتاحف إلى زوايا الشوارع. لكنها أصبحت شائعة بشكل خاص في السنوات الأخيرة بسبب استخدامها في الموضة والتصميم ولسبب وجيه! هذا النوع من الأعمال الفنية الملونة والجريئة والمعقدة مثالي لأي بيئة تحتاج إلى القليل من الجاذبية الإضافية!
وقد وصفت الحركة بأنها "مزيج من الرسم التجريدي والبساطة والفن الشعبي". هدفها هو جعل الفن في متناول الجمهور ، لأنه غالبًا ما يكون مكلفًا للغاية للشراء أو يصعب العثور عليه في صالات العرض. نشأت الحركة ردًا على صعود حركات الفن الحديث مثل التقليلية والبوب. أصبحت هذه الحركات شائعة جدًا لدى هواة الجمع ، لكن العديد من الناس اعتبروا أيضًا أنه يتعذر الوصول إليها. أراد المتطرفون تغيير هذا التصور من خلال جعل عملهم أكثر سهولة وبأسعار معقولة.
كان شائعًا لدى فنانين مثل جاكسون بولوك ومارك روثكو ، الذين اعتقدوا أن لوحاتهم يجب أن تكون بأقل قدر ممكن. كان الهدف الرئيسي للحركة هو تقليل الوقت المستغرق لإنشاء عمل فني. بدلاً من قضاء ساعات في رسم لوحة واحدة ، كانوا يقضون دقائق فقط. لقد اعتقدوا أن هذا سيسمح لهم بمزيد من الوقت لتجربة التقنيات والأفكار الجديدة.تشتهر الحركة أيضًا بتركيزها على التجريد ، مما يعني أنها لا تحاول تمثيل أي شيء حقيقي في أعمالها. بدلاً من ذلك ، يستخدم أشكالًا مجردة لخلق إحساس بالطاقة أو العاطفة في كل قطعة.
حركة الفن التكثيرية و خصائصها :
انت فرضية الحركة بسيطة: تم تشجيع الفنانين على عمل أعمال فنية واسعة النطاق ، بدلاً من اللوحات الصغيرة أو المنحوتات. كانت الفكرة هي الابتعاد عن فكرة أن الفن يجب أن يُنظر إليه شخصيًا فقط والتركيز بدلاً من ذلك على كيف سيبدو العمل عند إعادة إنتاجه في شكل مطبوع أو قماش. يعتقد الفنانون المتطرفون أنه ينبغي النظر إلى أعمالهم على أنها بيانات فنية يُقصد مشاركتها مع الآخرين ، بدلاً من الأعمال المخصصة للتأمل الخاص.
كانت Maximalism أسلوبًا فنيًا يركز على استخدام الألوان الجريئة والأشكال الكبيرة الحجم. ينصب تركيز هذا النمط على تكوين صورة كبيرة جدًا بحيث تشغل كل مجالك البصري. غالبًا ما تكون الصور مشابهة لتلك الموجودة في الكتب المصورة أو أفلام الخيال العلمي. كان هذا الأسلوب شائعًا بين الفنانين خلال الفترة الزمنية للحرب العالمية الثانية لأنهم أرادوا التعبير عن مشاعرهم تجاه الحرب وتأثيرها على المجتمع.
كانت الجمالية البسيطة طريقة أخرى للتعبير عن نفس فكرة الحد الأقصى ، لكنها ركزت بشكل أكبر على البساطة والوظائف على الحجم. غالبًا ما يستخدم الحد الأدنى الخلفيات البيضاء والأشكال الهندسية لإنشاء قطعهم الفنية. استخدموا أيضًا خطوطًا وأنماطًا بسيطة بدلاً من استخدام ضربات الفرشاة المتقنة أو إضافة لون إلى أعمالهم كما فعل بعض الفنانين الآخرين في هذه الفترة الزمنية
كان الحد الأقصى رد فعل ضد التكعيبية ، والتي أكدت على التصوير الطبيعي والتمثيلات المجردة للأشياء. للتأكيد على أهمية اللون في الحركة الفنية الجديدة ، استخدم بيكاسو وبراك الألوان الزاهية مثل الأحمر والأزرق والأصفر لإنشاء أعمال ذات تباينات قوية بين لون وآخر. يمكن رؤية تأثير الحد الأقصى في كل مكان اليوم من الموضة إلى الهندسة المعمارية إلى الموسيقى.
اقرأ اكثر :
- حركة الارت نوفو و خصائصها , فن الارت نوفو و تاريخه واشهر رواده
- حركة النقائية الفنية نشأتها خصائصها و اهم روادها Purism art
إرسال تعليق