المصطلحات الفنية التشكيلية , اشهر المصطلحات الفنية , Fine art terminology

 المصطلحات الفنية التشكيلية , اشهر المصطلحات الفنية ,  Fine art terminology 

مصطلح الفنون التشكيلية :

يتم تعريف الفنون الجميلة على أنها شكل فني يتطلب مهارة عالية ، والاهتمام بالتفاصيل ، وإتقان المواد. غالبًا ما يستخدم مصطلح الفنون الجميلة بالتبادل مع الفن الراقي أو الفن الرائع ، اعتمادًا على السياق الخاص بك. الفن طريقة للتعبير عن الذات ، ولكنه أيضًا شكل من أشكال التواصل. الفنون الجميلة هي أعلى أشكال الفن لأنها تتطلب المهارة والصبر والموهبة.


الفنون الجميلة لا تعني بالضرورة أنها باهظة الثمن. يمكن أن تكون مصنوعة من أي شيء مثل الطين أو الزجاج. هناك أنواع مختلفة من الفنون الجميلة مثل الرسم أو الرسم الذي يتم باستخدام مواد معينة مثل الطلاء أو أقلام الرصاص والنحت الذي يتكون من مواد مختلفة مثل الحجر والخشب وما إلى ذلك ، والتصوير الفوتوغرافي الذي يستخدم أشعة الضوء لالتقاط الصور على الفيلم وما إلى ذلك. 

يتناقض الفن الجميل مع الفن الحرفي أو التطبيقي ، والذي يرتبط بالتطبيق العملي للمواد الفنية وتقنيات الحرف ويمكن أن يشمل الرسم الفني والتصميم الجرافيكي وتصميم الأزياء والتصميم الداخلي. نشأ مصطلح "الفنون الجميلة" في العصور الوسطى باعتباره تعبيرًا ملطفًا عن "الجودة العالية" عند الإشارة إلى اللوحات. ومع ذلك ، مع مرور الوقت ، أصبح يستخدم في أي فن على الإطلاق. 

المصطلحات الفنية التشكيلية :

مصطلحات الفنون الجميلة هي لغة الفنون الجميلة. وهي تتضمن كلمات مثل "اللوحات" و "المنحوتات" ، ولكنها تتضمن أيضًا كلمات مثل "المناظر الطبيعية" و "الحياة الساكنة". قد يكون من الصعب فهم لغة الفنون الجميلة إذا كنت لا تعرف ما تعنيه. ولكن مع القليل من الممارسة ، ستتمكن من التعرف على المصطلحات وفهمها ، وستتمكن من قراءة أوصاف اللوحات والمنحوتات والمزيد.

المصطلحات الفنية هي المصطلحات المستخدمة في عالم الفن لوصف أشياء معينة. هناك أنواع مختلفة من المصطلحات الفنية ، لكن لديهم جميعًا قاسمًا واحدًا مشتركًا: جميعها مربكة جدًا. قد تسأل نفسك: "ما هي أهم مصطلحات الفنون الجميلة؟" حسنًا ، دعنا نقسمها لك.

  •  Calligraphic - الخط :  يشير هذا المصطلح إلى استخدام ضربات القلم أو الفرشاة التي تشبه الحروف. 
  • Cubist  - التكعيبية - يشير هذا المصطلح إلى فنان يعمل بأبعاد وأشكال بدلاً من اللون والملمس. 
  • En plein air - يشير هذا المصطلح إلى فنان يرسم في الخارج في مكان عام ، غالبًا على قماش أو لوحة كبيرة. 
  • Fauvism - يشير هذا المصطلح إلى حركة فنية ظهرت في فرنسا خلال أوائل القرن العشرين وركزت على التلوين القوي والخطوط الجريئة. 
  • Acrylic paint - طلاء أكريليك: نوع من الدهان ذو الأساس المائي غير قابل للذوبان في الماء. يمكن استخدام الأكريليك على مجموعة متنوعة من الأسطح وهي من أكثر أنواع الدهانات المتينة المتوفرة. 
  • Arching - طباعة فنية: طباعة يتم إنتاجها عن طريق طباعة تصميم أصلي على قطعة من الورق أو القماش باستخدام المطبعة. عادة ما يتم شحن هذه المطبوعات بشكل مسطح ، ولكن يمكن أيضًا لفها في أنابيب أو تركيبها على ألواح خشبية لأغراض العرض. 
  • Chiaroscuro: استخدام تباين الضوء والظلام لخلق تأثير ثلاثي الأبعاد في اللوحة. 
  • Expressionism - التعبيرية: أسلوب في الرسم يستخدم مواضيع عاطفية وشخصية للغاية ، مثل المناظر الطبيعية أو الصور الشخصية. 
  • Fresco - فريسكو: لوحة على الحائط تحتوي عادة على أشكال أو نباتات أو حيوانات (غالبًا ما تكون دينية). 
  • Impasto - إيمباستو: إيطالي لكلمة "مختلط" ، تتضمن هذه التقنية الرسم بالزيت والألوان المائية في آن واحد. والنتيجة هي لون سميك ولامع. 
  • Painting - الطلاء: عمل فني على شكل صورة يتم إنشاؤه عن طريق تطبيق الطلاء أو وسيلة أخرى على قماش أو مادة سفلية أخرى. 
  • Sculpture - النحت: شكل ثلاثي الأبعاد مصنوع من مواد صلبة كالحجر أو المعدن. 
  • Dotting - التنقيط: استخدام قلم رصاص لتمييز الخطوط والأشكال على الورق بضربات صغيرة. 
  • Mixing - الخلط: إضافة اللون إلى عملك الفني باستخدام وسائط مائية مثل طلاء الأكريليك أو الطلاء الزيتي. 
  • Chromatic scale - المقياس اللوني: مقياس يستخدم لتمييز الألوان حسب سطوعها النسبي دون اعتبار لأسماء ألوانها (على سبيل المثال ، الأحمر والبرتقالي والأصفر والأخضر والأزرق). غالبًا ما يستخدم في اللوحات وكذلك في صناعة الطباعة والفنون المرئية الأخرى لتحديد قيم الألوان. 
  • Color wheel - عجلة الألوان : أداة يستخدمها الفنانون لاتخاذ قرارات حول كيفية تفاعل الألوان مع بعضها البعض. مع إضافة الضوء الأبيض ، على سبيل المثال ، ستظهر الألوان الحمراء أقل سطوعًا من اللون الأزرق أو الأخضر لأنها تمتص المزيد منه. يمكن للرسام استخدام هذه المعرفة لإنشاء لوحة تكون فيها بعض الألوان أكثر إشراقًا من غيرها بناءً على ما يحدث في ضوء الشمس أو مصادر الضوء الاصطناعي مثل المصابيح المتوهجة أو أنابيب الفلورسنت المليئة ببخار الزئبق (أنابيب الفلورسنت).  
  • Canvas - القماش: نوع من القماش يتم شده عادة فوق إطارات خشبية مع سلك متصل في كل زاوية. القماش أثقل من الورق ، لكن يمكن رسمه من الأعلى بحيث يمكنك استخدامه كسطح للطلاء. 
  • Collage: قطعة من العمل الفني حيث يتم لصق مواد مختلفة على قطعة فنية موجودة بالفعل مثل الصور الفوتوغرافية أو اللوحات. يتم بعد ذلك تغطية الصورة المجمعة بقطعة أخرى من العمل الفني مثل الورق أو الفينيل بحيث لا يعرف أحد ما كان تحت الصورة المجمعة حتى يراها شخصيًا بعد أن تم تأطيرها بواسطة فنان يعرف كيفية تجميع الأشياء بشكل جيد! 
  • Pigment - الصباغ: مادة تستخدم لإنتاج لون على سطح مثل القماش أو الورق ؛ غالبًا ما توجد في شكل مواد مساحيق مختلطة مع مكونات أخرى لإنشاء ظلال أو ألوان مختلفة. 
  • Composition - التركيب: توازن الخط والشكل واللون في اللوحة. يعتمد التركيب على التناسب والإيقاع ، مع التركيز على التناغم بين أجزاء الصورة. 
  • Abstraction - التجريد: استخدام الخطوط والأشكال لإنشاء صورة لا تستند إلى الواقع المادي. يمكن أن يكون التجريد مجرّدًا بالمعنى الحرفي أو مجرّدًا في معناه. على سبيل المثال ، يمكن اعتبار اللوحة التي لا تزال حية مجردة لأنها لا تحتوي على أي أشخاص أو 
  • Realism - الواقعية: استخدام الخطوط والأشكال لإنشاء صورة مبنية على الواقع المادي. يمكن أن تكون الواقعية أيضًا حرفية أو مجازية ؛ على سبيل المثال ، قد يعني أن الفنان رسم ما رآه دون إضافة أي عناصر إضافية.
  • Colour theory - نظرية الألوان: يعتبر فهم نظرية الألوان جزءًا مهمًا من الفنون الجميلة. يساعد الفنانين على تحديد كيفية رسم أعمالهم والألوان التي يجب عليهم استخدامها. 
  • Ancient art  - يشير الفن القديم إلى الأعمال التي تم إنشاؤها في العصور القديمة. 
  • Art history - تاريخ الفن هو دراسة الفن منذ نشأته حتى يومنا هذا. 
  • Art movement - حركة الفن هي مجموعة من الفنانين الذين يشاركونهم نفس الاهتمامات في عملهم ويستخدمون تقنيات مماثلة لإنشاء أعمالهم. 


اقرأ اكثر :






إرسال تعليق

comments (0)

أحدث أقدم