ما هي فترة الروكوكو في الفن ؟ ما هو عصر الركوكو في الفن ؟ خصائص فترة الروكوكو في الفن , Rococo period

 ما هي فترة الروكوكو في الفن ؟ ما هو عصر الركوكو في الفن ؟ خصائص فترة الروكوكو في الفن , Rococo period 

عصر الركوكو في الفن :

تشير فترة الروكوكو في الفن إلى فترة زمنية في أوروبا حوالي القرن الثامن عشر. وقد تميزت بالتحول من التركيز على الدقة التاريخية ، أو "أسلوب الروكوكو" (كما كان يسمى في ذلك الوقت) ، إلى نهج أكثر مرحًا وأسلوبيًا. كلمة "rococo" تأتي من الكلمة الإيطالية "rocchetto" والتي تعني القليل من rococo rocaille. يشير هذا المصطلح إلى الأصداف الصغيرة التي كانت تستخدم كزينة على الأثاث والأشياء الأخرى.، الذي اشتهر بمهارته في الأعمال المعدنية المطلية بالمينا وتصميماته الزخرفية للكنائس. كما ساعد في نشر زخرفة الروكوكو في جميع أنحاء أوروبا.


تمثل فترة الروكوكو في الفن ذروة حركة الباروك في أوروبا. هذا هو الوقت الذي كان فيه الفنانون قادرين على التركيز على الجمال البصري لعملهم بدلاً من التركيز على الدراما أو السرد الخاص به ، وقد فعلوا ذلك باستخدام الضوء ، وألوان الباستيل ، وغيرها من التقنيات الدقيقة. بدأت الحركة في فرنسا وانتشرت إلى دول أخرى على مدى عدة عقود. وتميزت بتليين الأشكال والتركيز على العناصر الزخرفية مثل زخرفة الروكوكو والزخارف التي بدت مخالفة لغرضها الوظيفي.

كانت فترة الروكوكو في الفن وقتًا كان فيه الفنانون مهتمين جدًا بالعالم الطبيعي وكيف يعمل ، لكنهم أرادوا أيضًا جعله يبدو جميلًا. لقد رسموا مناظر طبيعية خصبة وجميلة ، ولكن كان لديهم أيضًا القليل من النزوات: الزهور ستنمو من الأشجار بطريقة يبدو أنها تتحدى الجاذبية. عادة ما يرجع تاريخ فترة الروكوكو في الفن إلى حوالي 1715 إلى 1780 ، على الرغم من أن البعض يجادل في تاريخ بدء مبكر. يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالقرن الثامن عشر ، عندما وصلت العمارة الفرنسية إلى ذروتها ، وتوافد فنانون من جميع أنحاء أوروبا على باريس للدراسة مع أساتذة تم تدريبهم في بعض الأكاديميات المرموقة في أوروبا.

خصائص فترة الروكوكو في الفن :

كانت فترة الروكوكو في الفن وقتًا كان فيه الفنانون مهتمين جدًا بالعالم الطبيعي وكيف يعمل ، لكنهم أرادوا أيضًا جعله يبدو جميلًا. لقد رسموا مناظر طبيعية خصبة وجميلة ، ولكن كان لديهم أيضًا القليل من النزوات: الزهور ستنمو من الأشجار بطريقة يبدو أنها تتحدى الجاذبية. تأثر أسلوب الروكوكو بشدة بالرسومات الباروكية الإيطالية ، ولهذا سترى المزيد من المنحنيات والحركة أكثر مما كنت سترى في فترات سابقة من فن الباروك. ستلاحظ أيضًا أنه تم تكليف العديد من الأعمال في هذه الفترة للمساكن الخاصة أو القصور ، بدلاً من الكنائس مثل تلك التي تعود إلى فترات سابقة من الفن الباروكي. 

تتميز فترة الروكوكو في الفن باستخدام تفاصيل زخرفية غنية في جميع جوانب الحياة. كانت فترة الروكوكو فترة ازدهار كبير للفنانين والحرفيين ، الذين كانوا قادرين على العمل في مشاريع كبيرة مع متسع من الوقت للتجربة. تميز فن ذلك الوقت باستخدام عناصر زخرفية ومفصلة للغاية ، مثل الأثاث على طراز الروكيل ، والأسقف والمداخل المزخرفة ، والأزياء المتقنة. فترة الروكوكو في الفن هي وقت الحرية ، حيث جرب الفنانون أساليب وتقنيات جديدة. كما احتضنوا المواد الجديدة المتاحة لهم ، مثل الخزف والزجاج. 

إنه أيضًا وقت كان فيه الفنانون يتطلعون إلى الابتعاد عن الأساليب الأكثر صرامة التي حددت الفترات الباروكية والكلاسيكية. يتميز الطراز بمنحنيات انسيابية وتصميمات غير متماثلة وزخرفة مزخرفة. لقد كان وقتًا للثراء والرفاهية في أوروبا ، وشعر الفنانون بالحرية في تجربة أنماط جديدة. أحد الجوانب الأكثر شيوعًا في فن Rococo هو استخدامه للألوان - تميل اللوحة نحو الأشكال الزاهية مع الإبرازات المضيئة ، وغالبًا ما تقترن بظلال داكنة للتباين.

 فترة الروكوكو في الفن :

يتميز أسلوب الروكوكو بالخفة ، والمرح ، والعبث. استخدم الفنانون الألوان الزاهية والتصميمات غير المتكافئة لخلق جو من البهجة والفرح. كانت الحركة شائعة في فرنسا وألمانيا خلال أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر. استوحى أسلوب الروكوكو من الطبيعة وغالبًا ما كان يستخدم للديكور الداخلي. كان من الشائع أيضًا أن يستخدم الفنانون الألوان الفاتحة وظلال الباستيل ، جنبًا إلى جنب مع اللمسات الذهبية. كان من الشائع أيضًا أن يستخدم الفنانون الألوان الفاتحة وظلال الباستيل ، جنبًا إلى جنب مع اللمسات الذهبية. 

استوحى أسلوب الروكوكو من فناني الباروك الإيطاليين الذين اشتهروا بزخارفهم المتقنة وموضوعهم. سعى أسلوب الروكوكو إلى خلق المزيد من الأعمال الفنية الطبيعية ؛ غالبًا ما صور هؤلاء الفنانون الحياة اليومية أو مشاهد الطبيعة بدلاً من الموضوعات الدينية. طور أسلوب Rococo أيضًا اهتمامًا بالوهم ، مما يعني أنهم سيحاولون خداع المشاهدين ليعتقدوا أن شيئًا ما كان حقيقيًا بينما لم يكن كذلك. على سبيل المثال ، إذا نظرت إلى لوحة ذات خلفية ضبابية وشيء بدا قريبًا جدًا منك (مثل التمثال) ، فقد تعتقد أن التمثال كان موجودًا بالفعل في حين أنه لم يكن كذلك في الواقع. 

اقرأ اكثر :

- فن الموت الأسود , الطاعون الأسود و الفن , لوحات فنية من عصر الطاعون الأسود 

- ابرز رسامى عصر النهضة  اشهر الفنانين التشكلين , عصر النهضة و الرسم  الفتره الأقوى في تاريخ الرسم  

- تأثير الحضارة والفن الياباني على الرسامين والفن . التأثير الياباني على الفن

إرسال تعليق

comments (0)

أحدث أقدم