جاكسون بولوك أبو التعبيرية التجريدية , نشأة جاكسون بولوك و تحليل للوحاته
نشأة جاكسون بولوك :
كان جاكسون بولوك فنانًا أمريكيًا مشهورًا رسم بطريقة فريدة. استخدم الماء والزيت والطلاء لخلق أعمال فنية. اشتهر باستخدامه للعاطفة في لوحاته. الفور. كانت لوحاته بالتنقيط ، التي تم إنشاؤها في الأربعينيات من القرن الماضي ، بمثابة اختراق في الفن التجريدي ، وساعدت في ترسيخ شهرة بولوك كواحد من أكثر الفنانين تأثيراً في القرن العشرين. ولد بولوك عام 1912 في كودي بولاية وايومنغ. درس في معهد كانساس سيتي للفنون قبل أن ينتقل إلى مدينة نيويورك في عام 1930 ، حيث سرعان ما أصبح صديقًا لفرانسيس بيكون وبابلو بيكاسو وآخرين.
بينما كان لا يزال في المدرسة الثانوية ، بدأ في عرض لوحاته في المعارض المحلية وفاز بجوائز لها. في عام 1929 ، درس في أكاديمية جوليان في باريس تحت إشراف هنري ماتيس وأندريه ديرين قبل أن يعود إلى منزله في مدينة نيويورك حيث درس في رابطة طلاب الفنون في نيويورك تحت إشراف هانز هوفمان. بعد عام من تخرجه من المدرسة الثانوية في عام 1931 ، تزوج بولوك من فرانسيس ريفلز بيل واستمر في الدراسة في مدرسة ييل للفنون حتى عام 1936 عندما ترك الكلية بسبب الصعوبات المالية الناجمة عن الكساد الكبير الذي أدى إلى فقدان وظيفته كموظف في بنك تشيس الوطني في مانهاتن مما منعه من متابعة أي دراسات أخرى في جامعة ييل أو كولومبيا
كان لديه اهتمام بالرسم طوال حياته وتأثر بالحداثة وكذلك الثقافة الأمريكية الأصلية. كان لديه أيضًا اهتمام بالديانات الشرقية والتصوف. أقيم أول معرض رئيسي لبولوك في عام 1943 في معرض بيتي بارسونز في مدينة نيويورك ؛ تضمنت العديد من اللوحات المختلفة التي تم تقطيعها لاحقًا وإعادة ترتيبها في تركيبات جديدة. سيُعرف هذا العمل باسم "اللوحات بالتنقيط" بسبب أسلوبها المميز في التقطير (غمس الفرشاة في الطلاء بشكل متكرر).
في وقت لاحق من ذلك العام ، عرض مجموعة أخرى من اللوحات بالتنقيط في متحف فيلادلفيا للفنون ؛ تم قصهم مرة أخرى بعد عرضهم معًا في وقت واحد ، ستُعرف هذه اللوحة باسم "رقم 1". كان جاكسون بولوك رسامًا أمريكيًا. لقد رسم بالطريقة التي رسمها لأنه شعر أنها نفسها الحقيقية ، وأنه كان عليه أن يعبر عن نفسه من خلال الرسم. كان يعتقد أن الفن يجب أن يصنعه أشخاص لا يخشون إظهار أنفسهم وعواطفهم الحقيقية. اشتهر بتصريحه عن "أنا لست فناناً".
نشأ في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا وقرر أن يصبح فنانًا في سن مبكرة. درس الفن في متحف National d'Art Moderne في باريس من عام 1927 إلى عام 1930 ، حيث التقى بفنانين مشهورين آخرين مثل بابلو بيكاسو وهنري ماتيس. في عام 1933 ، عاد إلى مدينة نيويورك وبدأ العمل في مجلة Art News لألفريد ستيغليتز كناقدًا فنيًا ورئيس تحرير حتى عام 1938. كان بولوك أحد أكثر الفنانين تأثيراً في عصره بسبب أسلوبه الفريد واستخدامه للطلاء الذي تم نسخه من قبل العديد من الفنانين الآخرين منذ وفاته في عام 1956.
جاكسون بولوك أبو التعبيرية التجريدية :
يشتهر بولوك باستخدامه لتقنية التنقيط لإنشاء أعمال فنية كبيرة ومجردة على القماش. تمتلئ لوحاته بألوان وأنماط جريئة تبدو فوضوية للوهلة الأولى ، ولكنها في الواقع مخططة بعناية. قام بعمل أكثر من 4000 لوحة خلال حياته بما في ذلك أكثر من 400 لوحة فنية وأنشأ التعبيرية التجريدية كجزء مهم من تاريخ الفن في القرن العشرين. منذ ذلك الحين ، أصبحت أعمال بولوك مشهورة في جميع أنحاء العالم ، حيث ألهمت فنانين مثل مارك روثكو وويليم دي كونينج. في الواقع ، يعتقد العديد من النقاد أن بولوك نفسه قد تأثر بهذين الفنانين اللذين كانا رائدين في التعبير التجريدي قبله (كان روثكو أحدهما).
تعتبر اللوحات التجريدية لجاكسون بولوك من أفضل الأمثلة على التعبيرية التجريدية. يتميز عمله بالطلاء المطبق بكثافة والقطرات والبقع التي تتشكل في أشكال وأنماط كبيرة ومتدفقة. سميت لوحات بولوك "بالدموع" لأنها مليئة بالعاطفة وتبدو وكأنها من صنع شخص كان يبكي أو يفكر. استخدم الكثير من الطلاء (حوالي 2 جالون لكل لوحة) لإنشاء أعماله وغالبًا ما كان يترك لوحاته لأيام قبل أن يقرر الرسم عليها مرة أخرى بألوان أو أنماط جديدة.
استخدم بولوك الطلاء لإنشاء لوحة تحتوي على الكثير من الحركة والحركة. تُظهر اللوحة كيف استخدم الطلاء لإنشاء الحركة عندما لم يكن قادرًا على تحريكها جسديًا بنفسه. تُظهر الخلفية البيضاء أيضًا كيف أراد أن يركز الناس على حركة الطلاء نفسه بدلاً من التركيز على ما كان فوقه. تحتوي اللوحة على العديد من الأشكال والألوان المختلفة التي تتحرك حول بعضها بطريقة فوضوية. كما أن لديها بعض الخطوط التي تمر عبرها والتي تخلق مزيدًا من الحركة داخل القطعة نفسها وكذلك تجعل من السهل على أي شخص ينظر إلى هذه القطعة أن يرى مكان كل شيء بسهولة (واتسون).
أشهر لوحات جاكسون بولوك :
لوحة Chaos on Canvas للفنان الأمريكي جاكسون بولوك هي لوحة رسمها الفنان الأمريكي جاكسون بولوك. تم رسمه عام 1948 ويظهر مشهدًا تجريديًا لطلاء يتناثر على القماش ، تاركًا مساحات كبيرة من الأبيض والأزرق والأحمر. اللوحة هي واحدة من العديد من اللوحات التي رسمها بولوك خلال حياته ؛ يعتبر من أشهر أعماله. بدأ بولوك في استخدام الطلاء كأداة لخلق الفن في منتصف العشرينيات من عمره ، عندما بدأ في تجربة صب الطلاء مباشرة على القماش أو الورق دون استخدام أي فرش أو ألواح.أقيم معرضه الرئيسي الأول في معرض بيتي بارسونز في مدينة نيويورك في نوفمبر 1948. لاقى العمل استحسانًا فوريًا ، وعُرض مرة أخرى في معرض ويتني السنوي في العام التالي (يسمى الآن بينالي ويتني).
أشهر أعمال جاكسون بولوك هو "رقم 1" (1948). تتكون القطعة من قطرات ، وبقع ، وبقع من الطلاء مرتبة في نمط. تم إنشاء القطع على مدى ستة أيام عن طريق صب الطلاء من زجاجة إلى أخرى قبل كشط القماش. أطلق على "رقم 1" لقب "أحد أهم اللوحات في كل العصور". تم شراؤها من قبل Peggy Guggenheim في عام 1948 وهي موجودة الآن في مجموعة Peggy Guggenheim Collection في البندقية ، إيطاليا.
امتدت حياة جاكسون بولوك لأكثر من 50 عامًا. بدأت حياته المهنية كرسام في الأربعينيات من القرن الماضي واستمرت حتى وفاته في حادث سيارة في عام 1956. اشتهر بلوحاته بالتنقيط ، والتي تتميز برشاشات الطلاء التي ألقيت على قماش. قام أيضًا بإنشاء أنواع أخرى من الأعمال الفنية ، بما في ذلك الفن التصويري والرسومات واللوحات ذات الخلفيات المنسوجة والصور الشخصية والصور الفوتوغرافية. كان بولوك معروفًا أيضًا باستخدامه للطلاء كأداة للتعبير عن الذات والتحرر من الاتفاقية. غالبًا ما كتب عن أهمية التحرر من قيود المجتمع على الفن ، مما دفع الناس إلى تسميته "أبو التعبيرية التجريدية" و "أبو الفن الحديث".
اقرأ اكثر :
- أندي وارهول اشعر فنان في البوب ارت , كيف أثر آندي وارهول على عالم الفن ؟ Andy Warhol
- أشهر اقتباسات الرسامين , اشهر اقوال الرسامين العظماء , famous painters quotes
إرسال تعليق