مقدمة في تاريخ الفنون الجميلة , مقدمة عن تاريخ الفن مند القدم مرورا بمختلف الازمنة
لماذا سميت الفنون الجميلة بهذا الاسم :
الفن هو أحد أقدم التخصصات في التاريخ وهو موجود منذ آلاف السنين. بينما يمكن العثور على الفن في كل مكان ، إلا أننا بدأنا مؤخرًا فقط في فهم العلاقة بين الفن والتاريخ. ماذا يعني هذا بالنسبة لك؟ حسنًا ، هذا يعني أن التعرف على تاريخ الفنون الجميلة يمكن أن يساعدك على فهم كيفية صنع القطع المفضلة لديك ولماذا هي مميزة جدًا بالنسبة لك. وإذا كنت جامعًا ، فإن التعرف على تاريخ الفنون الجميلة سيساعدك على تحديد الاستثمارات المحتملة.
الفنون الجميلة هو شكل من أشكال الفن الذي كان تقليديا مجال الإبداع الأكثر عمقا وغنى بالتفاصيل. يشار إلى الفنون الجميلة غالبًا باسم "الفن الراقي" ، مما يعني أنها غالبًا ما تكون أكثر تكلفة من أشكال التعبير الفني الأخرى. كان الفن الجميل موجودًا منذ آلاف السنين ، ولكن تم تطوير شكله الحديث في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين من قبل فنانين مثل بابلو بيكاسو وهنري ماتيس وفينسنت فان جوخ.
يمكن أن يشير مصطلح "الفنون الجميلة" أيضًا إلى مناطق أكثر تحديدًا داخل المجال. على سبيل المثال ، تعتبر الرسم والنحت من الفنون الجميلة لأنها لا تعتمد على أي وسيلة أو تقنية معينة ؛ ومع ذلك ، لا يعتبر النحت من الفنون الجميلة لأنه غالبًا ما يتم صنعه من مواد مثل الطين أو الرخام بدلاً من رسمه على قماش أو ألواح خشبية مثل أنواع الفنون الجميلة الأخرى.
يمكن تعريف الفنون الجميلة على أنها "فن تم إنشاؤه بقصد الجمال في المظهر و / أو القيمة الجمالية." يمكن للفنون الجميلة أن تتخذ أشكالًا عديدة ، بما في ذلك اللوحات والمنحوتات والسيراميك والمطبوعات والرسومات والصور الفوتوغرافية. ومن بين الفنانين التشكيليين رسامين مثل فنسنت فان جوخ وكلود مونيه. النحاتين مثل رودين. خزف مثل جياكوميتي ؛ صانعي الطباعة مثل ويليام بليك ؛ ومصورين مثل أنسل آدامز أو هنري كارتييه بريسون
نشأة الفنون الجميلة :
للفنون الجميلة تاريخ طويل ، ومن المهم أن نفهم ذلك. على الرغم من عدم وجود تاريخ محدد لبدء الفنون الجميلة ، إلا أننا نعلم أن الحضارات القديمة مثل المصريين والسومريين كانوا يبدعون أعمالًا فنية. نعلم أيضًا أن الفنون الجميلة كانت سائدة في اليونان القديمة ، حيث صنع فنانون مثل Phidias و Praxiteles قطعًا من المنحوتات التي تميزت عن الأعمال الفنية الأخرى.
شهدت العصور الوسطى طفرة في التعبير الفني خاصة في اللوحات الدينية. ابتكر فنانون مثل جيوتو ودوتشيو (المعروفين باسم "رسام سيينا") أعمالًا لا تزال تحظى بالإعجاب حتى اليوم. يمكن القول إن عصر النهضة كان أكثر الفترات تأثيرًا في تاريخ الفنون الجميلة. رسم فنانون مثل ليوناردو دافنشي ومايكل أنجلو بعضًا من أشهر أعمالهم خلال هذه الفترة الزمنية ، مما أدى إلى تطوير تقنيات جديدة مثل رسم المنظور والرسم الزيتي. تبع ذلك العصر الباروكي بعد فترة وجيزة من هذه الفترة ؛ صنع فنانين مثل برنيني وروبنز بعض القطع الرائعة خلال هذه الفترة الزمنية أيضًا.
تميزت الأيام الأولى للفنون الجميلة بأعمال التبجيل الديني وصور الملوك. خلال هذه الحقبة ، استخدم الفنانون مواد مثل الحجر والخشب لإنشاء قطع معقدة ومفصلة بشكل لا يصدق.nجلب عصر النهضة معه تحولًا من الفن الديني إلى الأعمال الفنية العلمانية. بدأ الفنانون بتجربة تقنيات جديدة مثل المنظور ؛ غالبًا ما يشار إلى هذه الفترة باسم "العصر الذهبي للرسم".
استحوذ الانطباعيون على الثقافة الغربية عندما قدموا أسلوبهم الفريد في الرسم على القماش باستخدام الدهانات الزيتية بدلاً من الألوان المائية أو أقلام الرصاص. كانت أعمالهم شائعة جدًا لدرجة أن العديد من الناس اعتبروهم متمردين على التقاليد ولكنهم كانوا أيضًا ثوريين لأنهم كسروا الحواجز بين أنواع مختلفة من الفن وجعلوا الجميع يرون الجمال في شيء لم يظن أحد من قبل أنه يستحق أو مثير للاهتمام بدرجة كافية ليتم تسميته "بالفن". "
مقدمة عن تاريخ الفن مند القدم مرورا بمختلف الازمنة :
ينقسم تاريخ الفنون الجميلة إلى ثلاث فترات رئيسية: عصور ما قبل التاريخ ، والكلاسيكية ، والحديثة. يغطي فن ما قبل التاريخ كل الطريق إلى وقت رسم لوحات الكهوف لأول مرة من قبل البشر الأوائل ؛ يتضمن كل شيء من الرسومات البسيطة إلى الأشياء المنحوتة المتطورة التي تم صنعها باستخدام أدوات حجرية (مثل الفأس اليدوية) أو أدوات نحت الخشب (مثل المخرز).
يُعرف الفن الكلاسيكي على هذا النحو لأنه تم إنشاؤه خلال الفترة الزمنية المعروفة باسم العصور القديمة الكلاسيكية ، والتي امتدت من 500 قبل الميلاد إلى 200 م. شهد هذا العصر ظهور أشكال مختلفة من الفن لم تكن معروفة من قبل أو غير معروفة على سبيل المثال ، أصبح النحت أكثر شيوعًا من الرسم خلال هذه الفترة الزمنية. ركز الفنانون الكلاسيكيون على ابتكار أعمال جميلة تجسد الجمال في مظهرهم ووظيفتهم ؛ كانوا يميلون أيضًا إلى التركيز على تصوير موضوعات محددة مثل الآلهة والأبطال والشخصيات الأسطورية. بدأ الفن التشكيلي الحديث حوالي عام 1800 م
تم رسم اللوحات الأولى على الإطلاق بواسطة بشر في عصور ما قبل التاريخ ، والذين ربما كانوا يحاولون نقل معلومات حول عالمهم إلى أعضاء آخرين من قبيلتهم. قد تكون بعض هذه الصور مستوحاة من ظواهر طبيعية ، مثل الشمس أو القمر. يُعتقد أن البعض الآخر يمثل تمثيلات رمزية لأنشطة الصيد والتجمع.
مع ظهور الزراعة ، بدأ الفن يأخذ أشكالًا جديدة. أصبحت اللوحات أكثر تعقيدًا وتفصيلًا ، حيث احتاجت إلى التباهي بمنتجات زراعة البطاطس والذرة وما إلى ذلك بالإضافة إلى الحيوانات التي كان البشر يقتلونها من أجل الطعام.
مع اختراع أنظمة الكتابة ، جاءت الكتابة على الورق ، مما مهد الطريق للفنانين لصياغة صور لا تتعلق فقط بالصيد والتجمع ولكن أيضًا عن الدين والملكية.
واصل الفنانون هذا التطور عبر التاريخ: من الانطباعية في فرنسا خلال الحرب العالمية الأولى ؛ التكعيبية في باريس خلال الحرب العالمية الثانية ؛ التعبيرية المجردة في مدينة نيويورك في الخمسينيات ؛ فن البوب
كانت حركة الباروك تغييرًا جذريًا في طريقة عمل الفن. يتميز الطراز الباروكي بلوحات قماشية كبيرة مع طلاء سميك ومخططات تفصيلية. كان هذا النمط شائعًا من حوالي 1600-1700.
كانت الحركة الانطباعية فرعًا من الحركة الرومانسية في القرن التاسع عشر في فرنسا. ركزت على طلاء الضوء بدلاً من الظل أو اللون. استخدم فنانون مثل مونيه هذا النمط لاستكشاف كيفية تأثير الضوء على الألوان والأسطح المختلفة في الطبيعة (مثل الماء).
لم تركز الحركة التعبيريّة على تصوير أشياء أو أفعال محددة ، بل ركزت على خلق تجارب عاطفية من خلال اللون والخط والشكل. ومن بين التعبيريين بيكاسو وماتيس.
اقرأ اكثر :
- تاريخ الفن في مصر , الجدول الزمني للفن في مصر , اقدم القطع الفنية المصرية , Art in Egypt
- كم عدد المراحل التي ينقسم إليها تاريخ الفن ؟ تطور الفن عبر العصور , art history divided
إرسال تعليق