تأثير الحضارة والفن الياباني على الرسامين والفن . التأثير الياباني على الفن
تأثير الحضارة والفن الياباني على الرسامين والفن :
كان تأثير الحضارة والفن الياباني على الرسامين والفن هائلاً. لطالما اشتهر اليابانيون بإخلاصهم للفنون والجمال ، لكنهم تجاوزوا في السنوات الأخيرة تقديرهم التقليدي للفنون الزخرفية واحتضنوا أشكالًا جديدة من التعبير. في العقد الماضي ، كانت مساهمتهم في الفن الحديث زلزالية. بالإضافة إلى كونهم فنانين ممتازين ، كان للرسامين اليابانيين أيضًا تأثير في تشكيل الأنماط الفنية الغربية. تستند العديد من أشهر أعمالهن إلى موضوعات يابانية تقليدية ، مثل المناظر الطبيعية وصور النساء الجميلات. نتيجة لذلك ، غالبًا ما يعتمدون على هذه الموضوعات الكلاسيكية عند إنشاء عمل جديد أقل تقليدية في الأسلوب أو الموضوع.
كان تأثير الحضارة والفن الياباني على الرسامين والفن هائلاً. أول شيء يجب معرفته عن هذا النمط الشعبي هو أنه تم إنشاؤه بواسطة فنانين من الصين ، لكنه مقبول على نطاق واسع في الغرب كأسلوب أصلي. يُعرف أيضًا باسم الخط "الزن" أو "الياباني". يمكن رؤية هذا النمط من الأعمال الفنية في جميع أنحاء آسيا ، ولكن أشهر الأمثلة موجودة في اليابان والصين. يستخدم العديد من الفنانين هذا الأسلوب اليوم لأنهم يحبون بساطته وقدرته على نقل المشاعر بدون كلمات.من الصعب تحديد مدى تأثير الثقافة اليابانية على الفنانين الغربيين في ذلك الوقت ، حيث لم يكن هناك الكثير من الأشخاص الذين يسافرون بين البلدان في ذلك الوقت. ومع ذلك ، يبدو من المرجح أن بعض التأثيرات قد تجاوزت ؛ بعد كل شيء ، درس العديد من الغربيين تدريب فنون الدفاع عن النفس اليابانية وجوانب أخرى من الثقافة اليابانية خلال رحلاتهم إلى الخارج في القرن التاسع عشر والتسعينيات!
الحضارة والفن الياباني :
تأثر الرسامون في اليابان بالفنون اليابانية التقليدية ، مثل بونساي وإيكيبانا وأوريغامي. استلهم اليابانيون أيضًا من تقنيات الرسم الغربية مثل الانطباعية وما بعد الانطباعية. كان التأثير الأكثر أهمية على الرسامين اليابانيين هو حركة Ukiyo-e (المطبوعات اليابانية) في أواخر القرن التاسع عشر. جلبت هذه الحركة تقديرًا جديدًا للثقافة اليابانية من خلال استخدامها للون والخط. شهدت الخمسينيات زيادة في الاهتمام بالفن الطليعي من خلال أعمال فنانين مثل Yayoi Kusama و Shigeo Fukuda. تميزت أعمالهم بأشكال مجردة بألوان زاهية وخطوط جريئة.
كان الرسم جزءًا مهمًا جدًا من الثقافة اليابانية. لقد كانت وسيلة للناس للتعبير عن أنفسهم والإبداع والاستمتاع. هذا يعني أنه تم إنشاء العديد من الأنواع المختلفة من الأعمال الفنية في اليابان. كان أحد أنواع اللوحات التي حظيت بشعبية كبيرة هو أوكييو إي ، أو لوحات "العالم العائم". تُظهر هذه اللوحات مشاهد من الحياة اليومية في اليابان خلال فترة إيدو (1603-1867). غالبًا ما يصورون أشخاصًا في العمل أو يستمتعون بأنفسهم في الأماكن العامة مثل الحدائق أو المتنزهات.
كان هناك نوع آخر من اللوحات كان شائعًا خلال هذه الفترة الزمنية وهو kamishibai ، أو لوحات "المسرح الورقي". كانت هذه اللوحات مشابهة لأوكييو إي من حيث أنها أظهرت مشاهد الحياة اليومية من اليابان لكنها لم تستخدم أي ألوان أخرى غير الحبر الأسود على ورق أبيض بدلاً من الرسم على القماش. تم استخدامها من قبل رواة القصص المسافرين الذين كانوا يروون القصص من خلال تحركاتهم على المسرح أثناء سرد القصة باستخدام إيماءات اليد والحركة البسيطة
اشهر الفنانين الدين استلهمو من الفن الياباني :
تعد الثقافة والفنون اليابانية من أجمل الثقافات في العالم. لا عجب أن الفنانين من جميع أنحاء العالم استلهموا منها لعدة قرون. في هذه المقالة ، سوف نلقي نظرة على كيفية تأثير بعض أعظم الرسامين اليابانيين على الفن الغربي.
في أوائل القرن العشرين ، بدأ الفنان الفرنسي هنري ماتيس بدمج التأثيرات اليابانية في عمله. غالبًا ما كانت لوحاته الخاصة بالشخصيات الأنثوية تتميز بأجسام ممدودة ونعومة خط مشتقة من المطبوعات اليابانية. وقد شوهدت هذه الخصائص في أعماله اللاحقة أيضًا ، بما في ذلك "Le Bateau" المستوحى من المطبوعات اليابانية على القوالب الخشبية والذي تم إنشاؤه عام 1953.
في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، استوحى الرسام الهولندي فنسنت فان جوخ الإلهام من المطبوعات اليابانية عندما رسم "غرفة النوم". تستدعي الألوان الداكنة والشعر الأشعث المحظيات اليابانيات الذين ارتدوا شعرهم فضفاض أو متراكم فوق رؤوسهم كدليل على المكانة أو الجمال في المناسبات الرسمية. تم تفسير لوحة مماثلة لفان جوخ بعنوان "ليلة النجوم" على أنها تعبير عن الوحدة التي شعر بها بعد انفصاله عن زوجته جوانا فان جوخ (انتهى زواجهما).
يمكن رؤية العديد من هذه التأثيرات في أعمال رسامي عصر النهضة الإيطاليين الأوائل الذين درسوا في إيطاليا خلال هذه الفترة الزمنية. أحد الأمثلة على ذلك هو El Greco (1614-1670) ، الذي كان مفتونًا بالمطبوعات اليابانية على القوالب الخشبية ودمجها في لوحاته الخاصة.
اقرأ اكثر :
- خصائص الفن الياباني نشأته تاريخه و اهم رواده japanese art
إرسال تعليق