ما هو مفهوم الحركة الفنية ؟ معنى الحركات الفنية , art movement

 ما هو مفهوم الحركة الفنية ؟ معنى الحركات الفنية , art movement  

ما هو مفهوم الحركة الفنية :

لا يتعلق الفن بجمال الموضوع فحسب ، بل يتعلق أيضًا بطريقة تصويره. يعتبر مفهوم الحركة في الفن عنصرًا أساسيًا يساعد في جعل العمل الفني أكثر جاذبية وإثارة للاهتمام للمشاهدين. سنناقش في هذه المقالة كيف يمكن استخدام الحركة في أشكال فنية مختلفة لجعلها أكثر تشويقًا وجاذبية للمشاهد. تعتبر الحركة في الفن من أهم المفاهيم التي يمكنك فهمها عندما يتعلق الأمر بالفن. لا يتعلق الأمر فقط بتكوين اللوحة ، ولكن أيضًا بكيفية إنشائها ، ومن قام بإنشائها ، ومكان إنشائها. 

الحركة هي مفهوم التغيير في موضع كائن أو شخص. في الفن ، يمكن العثور على الحركة في ترتيب الخطوط والألوان ، وفي ترتيب التكوين ، وكذلك في طريقة تصوير الشيء. يمكن أن تكون الحركة دقيقة جدًا أو يمكن أن تكون واضحة جدًا. في الحركات الفن الحديث بدأها فنانون مثل بيكاسو. استخدم التكعيبية للتعبير عن مشاعره حول الحياة والموت. حذا فنانون آخرون حذوه وطوروا أشكالًا جديدة من الفن مثل السريالية التي اخترعها سلفادور دالي. هذه الحركة خلقت هروب من الواقع. كان من المفترض أن يصدم الناس من خلال تقديم صور غريبة غالبًا ما تكون مضحكة أو مزعجة (مثل ذوبان الساعات). 

معنى الحركات الفنية :

الحركة في الفن هي مفهوم استخدام الخطوط والأشكال والألوان والعناصر المرئية الأخرى لإنشاء صورة لها إحساس بالحركة. يمكن استخدامه بعدة طرق لتصوير بعض المشاعر ، مثل الحركة أو التغيير. يمكن أيضًا استخدام الحركة لسرد قصة أو خلق جو. عادةً ما يتم تقسيم الحركات الفنية إلى فئات بناءً على الموضوعات التي يستكشفونها وكيفية تعاملهم مع موضوعهم. وتشمل هذه:

  • التعبيرية التجريدية (1925-50): ولدت الحركة من عدم الرضا عن استخدام الشكل في الرسم والنحت خلال النصف الأول من القرن العشرين. أدى ذلك بالفنانين إلى التخلي عن التمثيل تمامًا لصالح التأكيد على الشكل واللون على أي نوع من الموضوعات التي يمكن التعرف عليها.
  • المفاهيم (1908-15): هذه الحركة مستوحاة من التكعيبية لكنها ركزت على استخدام الطائرات المسطحة بدلاً من الأبعاد الثلاثة. استخدم الفنانون الأشكال والزخارف الهندسية مثل الدوائر والمربعات والمثلثات بدلاً من التمثيل الواقعي للأشياء أو الوجوه.
  • الدادية (1917-1921): نشأت هذه الحركة الفنية عندما تأثر الفنانون بالحرب العالمية الأولى وتسبب في توتر العلاقات مع عائلاتهم بسبب تركيزها على الأفكار المناهضة للفن مثل الترويج للفوضى من خلال الملصقات الدعائية المكونة بالكامل 

خصائص الحركات الفنية :

الحركة في الفن مفهوم موجود منذ آلاف السنين. يمكن العثور على هذا المفهوم في أعمال العديد من الفنانين العظماء ، بما في ذلك: بيكاسو ودافنشي وغيرهم. يمكن تعريف الحركة على أنها أي إجراء أو تغيير يحدث بمرور الوقت. بهذا المعنى ، فإن الحركة لا تتعلق فقط بالحركة نفسها إنها تتعلق أيضًا بكيفية تفسير المشاهد لما يراه من حيث تجربته الخاصة. الحركة في الفن هي فعل التغيير ، إما من حالة إلى أخرى أو من وقت إلى آخر. يمكن أن يكون مقصودًا أو غير مقصود ، ولكنه عادة ما يتضمن نوعًا من النشاط. أكثر أشكال الحركة شيوعًا هي

الفن موضوع واسع جدًا ويمكن أن يختلف تعريف الفن من شخص لآخر. يعتبر مفهوم الحركة في الفن من أهم المفاهيم التي تحدد الفن. يمكن تعريف الحركة في عمل فني بأنها تغيير في الشكل أو الشكل أو اللون. يمكن النظر إلى الحركة في الفن على أنها تعبير عن المشاعر الإنسانية والعواطف هي المصدر الرئيسي لإلهام الفنانين. تكمن الفكرة وراء الحركة في الفن في أنها تعمل كوسيلة لتوصيل الأفكار ، والتي يمكن بعد ذلك تفسيرها من قبل كل مشاهد بشكل مختلف اعتمادًا على تجاربهم الخاصة ووجهات نظرهم الشخصية حول الحياة والعالم حول العالم. 

في الفن ، الحركة مفهوم يعني أشياء مختلفة لأناس مختلفين. يجد بعض الناس أن الحركة تمثل تحديًا في العمل الفني ويرون أنها شيء يجب التغلب عليه. إنهم يريدون أن يشعر المشاهد أن الفنان كان قادرًا على جلبهم إلى عالم أعمالهم من خلال التأكد من تأثرهم بالقطعة باستمرار. ومع ذلك ، بالنسبة للآخرين ، فإن الحركة هي شيء يستمتعون به ويجدون مشاهدتها ممتعة. يريدون منك أن تشعر وكأنك جزء من القطعة ، بدلاً من مشاهدتها من بعيد مثل شخص خارجي ينظر إلى حياتك. 

اقرأ اكثر :




إرسال تعليق

comments (0)

أحدث أقدم