الجدول الزمني للحركات الفنية , الجدول الزمني للمدارس الفنية , نشأة الفن , ضهور الفترات الفنية , Arts Movements Timeline
تم تصميم الجدول الزمني لحركات الفنون لمساعدتك على تصور الجدول الزمني للحركات في تاريخ الفن. يبدأ الجدول الزمني برسم الكهوف وينتهي بألعاب الفيديو التي تغطي أكثر من 10000 عام من التاريخ. يمكن أن توفر نظرة سريعة على هذا الجدول الزمني إحساسًا بالوقت الذي حدثت فيه أحداث معينة ، ولكن أيضًا إلى أي مدى وصل الفن بمرور الوقت. يسلط الجدول الزمني لحركات الفنون الضوء على الحركات الفنية الرئيسية وفنانيها الرئيسيين ، بحيث يمكنك أن ترى كيف أثرت هذه التغييرات على المجتمع والثقافة.
الحركات الفنية هي طريقة لدراسة تاريخ الفن وكيف تغير الفن بمرور الوقت. إنها أيضًا طريقة للنظر إلى ما كان يفكر فيه الفنانون ويفعلونه ، مما يمكن أن يساعدنا في فهم المزيد عن عملهم. يوضح الجدول الزمني لحركات الفنون أدناه متى بدأت كل حركة فنية رئيسية ومتى انتهت. هناك عدة أنواع مختلفة من الحركات الفنية الشائعة عبر التاريخ ، مثل الانطباعية والتعبيرية التجريدية وما بعد الانطباعية وفن البوب. يُقصد بالخط الزمني لحركات الفنون أن يكون دليلاً فقط ؛ كل حركة لها جدولها الزمني الفريد الذي قد يكون أطول أو أقصر من هذه الحركة.
الجدول الزمني لضهور الفن :
ينقسم الجدول الزمني إلى ثلاثة أقسام: فن ما قبل التاريخ (لوحات الكهوف) ، والفن الكلاسيكي (بعد اليونان القديمة) ، والفن المعاصر (اليوم). يحتوي كل قسم على مجموعة متنوعة من الحركات المختلفة داخله. على سبيل المثال ، يوجد في قسم ما قبل التاريخ أنواع مختلفة من اللوحات الحيوانية التي تم إنشاؤها بواسطة أسلافنا. يوجد في القسم الكلاسيكي العديد من الأنماط المختلفة للنحت اليوناني التي تم إنشاؤها خلال هذه الفترة الزمنية. وفي الفن المعاصر ، توجد أنواع مختلفة من التصوير الفوتوغرافي بالإضافة إلى تقنيات صناعة الأفلام التي تطورت خلال هذه الحقبة بعد وقت قصير من إنشاء التصوير الفوتوغرافي في عام 1827 بواسطة ني.
غالبًا ما تتميز هذه الحركات بأساليب أو تقنيات معينة يستخدمها الفنانون ، بالإضافة إلى الموضوعات التي يستكشفونها. من المهم أن تضع في اعتبارك أنه ليست كل الحركات متساوية فبعضها أكثر تأثيرًا من البعض الآخر ، وبعضها لم يدم طويلًا.
- القرن الأول قبل الميلاد: الفترة اليونانية الكلاسيكية
كان هذا عصرًا ركز فيه الناس على الهندسة المعمارية والنحت. استخدموا الرخام والحجر لإنشاء منحوتات تصور الآلهة والإلهات. شهدت هذه الفترة أيضًا إنشاء العديد من المآسي اليونانية ، والتي تم إجراؤها للجمهور في المسارح في جميع أنحاء البلاد.
- القرن الثاني الميلادي: العصر الجمهوري الروماني
خلال هذا الوقت ، ركز الفنانون على إنشاء صور للسياسيين والجنرالات وشخصيات بارزة أخرى من روما القديمة. كان الهدف من هذه الأعمال تكريم هؤلاء الأفراد من خلال إظهارهم في أفضل صورة لهم - لكنها كانت أيضًا بمثابة قطع دعائية مصممة لتشجيع المواطنين على دعم قضايا هؤلاء القادة أو أفكارهم في أي وقت
إليك نظرة على بعض الحركات الرئيسية في الفنون:
- ما قبل التاريخ: تصور لوحات الكهوف منذ أكثر من 30000 عام تطور الحركات الفنية مثل فن العصر الحجري القديم والعصر الحجري الحديث. تعود أقدم الأمثلة المعروفة للنحت إلى 8000 قبل الميلاد ، بينما كانت الحضارات الأكثر تقدمًا هي التي تصنع الفخار والمجوهرات خلال هذه الفترة الزمنية أيضًا.
- التاريخ القديم: تم استخدام النحت على الحجر كشكل من أشكال العبادة خلال هذه الفترة. اشتهر المصريون بتماثيل الآلهة والحيوانات ، بينما ابتكر النحاتون اليونانيون أعمالاً احتفلت بجمال الإنسان وقوته.
- العصور الوسطى: خلال هذه الفترة الزمنية ، واصل فنانون مثل جيوتو دي بوندوني (1267-1337) وفرا أنجيليكو (1400) وليوناردو دافنشي (1452-1519) تطوير تقنيات وأساليب جديدة من شأنها التأثير على الفن الغربي لقرون قادمة . ساعدت لوحات رافائيل للبابا يوليوس الثاني في جلب ثقافة عصر النهضة عندما تم إصدارها لأول مرة في عام 1503 م
الجدول الزمني للحركات الفنية :
لطالما كانت الفنون جزءًا من حياتنا. منذ بداية الزمن ، استخدم البشر الفن كوسيلة للتعبير عن أنفسهم والشعور بالقرب من محيطهم. على مر السنين ، توصلنا إلى إدراك أن هناك أنواعًا معينة من الفن يمكن تصنيفها إلى عدة حركات أو أنماط مختلفة.
يبدأ الجدول الزمني بفن ما قبل التاريخ ، ثم ينتقل إلى الفن المصري القديم ، والفن اليوناني ، والفن الروماني ، والفن البيزنطي ، والفن القوطي ، ورسومات عصر النهضة ، والرسم الباروكي ، والرسم على طراز الروكوكو ، والرسم الكلاسيكي الجديد ، والرومانسية (وأكثر) ، والانطباعية (وأكثر من ذلك) ) ، التعبيرية (والمزيد) ، المستقبلية (والمزيد) ، الدادية (والمزيد) ، السريالية (والمزيد).
- 1871 - الانطباعية: يرسم الانطباعيون العالم من حولهم بدلاً من العالم أمامهم. يرون الطبيعة ككل ، والعناصر الفردية بداخلها.
- 1874 - التكعيبية: يقسم الفنانون التكعيبيون شيئًا إلى أجزائه ، ثم يعيدون تجميعه بطرق جديدة لخلق تصور جديد للكائن.
- 1905 - المستقبل: لا يريد المستقبليون ببساطة تسجيل العالم أو تجميله ، بل يريدون التأثير عليه من خلال ابتكار فن يدفع بالحدود ويغير تصورات ما هو ممكن.
- 1913 - الدادية: يهتم الدادائيون بالفوضى والاضطراب والعشوائية. يستخدمون أشياء مثل البيض المتفجر والقصائد المخططة على الجدران كوسائل للتعبير عن أفكارهم.
- 1927 - السريالية: غالبًا ما يركز السرياليون على الصور والرمزية الشبيهة بالحلم. كانت الحركة مستوحاة من علم النفس الفرويدي والأحلام السريالية ، وهو ما قد يفسر سبب خوف العديد من الفنانين السرياليين الأوائل في البداية عندما بدأ الناس يأخذون هذه الأفكار على محمل الجد
- 1930s - لتجريد والفن المفاهيمي والواقعية والفن الشعبي
- 1940s - التقليلية والفن المفاهيمي (المعاصر) وفن البوب (المعاصر) والزخارف السطحية
ضهور الفترات الفنية :
عصر النهضة للفنون ، والتي كانت فترة من انعدام الشكل. ثم نمر خلال عصر النهضة ونرى كيف بدأ الفنانون في إنشاء أشكال فنية أكثر شهرة. بعد ذلك ، لدينا عصر التنوير ، والذي كان وقتًا بدأ فيه الفنانون في التركيز أكثر على مهاراتهم الحرفية بدلاً من مجرد الإلهام من الطبيعة. شهدت هذه الفترة أيضًا زيادة في الواقعية في الفن. ثم ننتقل بعد ذلك إلى الرومانسية والواقعية ، وهما الفترتان اللتان أصبحت فيهما الواقعية شائعة جدًا. هناك أيضًا الانطباعية وما بعد الانطباعية ، وهي فترة بدأ فيها الفنانون بتجربة أنماط ووسائط مختلفة. ننتقل بعد ذلك إلى عصور الحداثة وما بعد الحداثة حيث نرى العديد من الأساليب الجديدة تظهر مثل Pop Art أو Color Field Art. أخيرًا ، هناك الفن المعاصر الذي لا يزال مستمراً اليوم مع العديد من الأساليب الجديدة التي يتم ابتكارها كل يوم!
- 1500: عصر النهضة
- 1600s: الباروك
- 1700s: روكوكو
- القرن التاسع عشر: الرومانسية
- القرن العشرين: الانطباعية ، التعبيرية ، التكعيبية ، التوحشية ، السريالية
إرسال تعليق