علاقة بيكاسو وهنري ماتيس , صداقة بيكاسو وهنري ماتيس , تعاون بيكاسو وهنري ماتيس , Picasso and Henri Matisse

 علاقة بيكاسو وهنري ماتيس , صداقة بيكاسو وهنري ماتيس , تعاون بيكاسو وهنري ماتيس , Picasso and Henri Matisse  

تعاون بيكاسو وهنري ماتيس :

بيكاسو وهنري ماتيس هما من أهم الفنانين في القرن العشرين ، لكن علاقتهما تم التغاضي عنها إلى حد كبير. التقى الرسامين في عام 1901 ، وأصبحا صديقين سريعين. تأثر كلاهما بالتكعيبية ، لكنهما دفع كل منهما الآخر بطرق مختلفة. كان ماتيس مهتمًا باستكشاف اللون والشكل. كان بيكاسو مهتمًا باستكشاف رؤيته الخاصة للفن. تعاون الثنائي في عدة مشاريع معًا: "Le Reve" (1906) ، "Le Baiser" (1907) ، "Le Nain" (1908) ، "Les Demoiselles d'Avignon" (1907-1909) ، "Two Women at a بيانو (1908) ، "ألفونس دي نوفيل" (1909) ، "الرقص (لا دانسي)" (1910) ، والمزيد. 



كان بيكاسو وماتيس صديقين حميمين لأكثر من 30 عامًا ، وتعاون الفنانان في العديد من المشاريع. بدأت العلاقة في عام 1909 عندما كان بيكاسو لا يزال يعيش في برشلونة بإسبانيا. كان ماتيس فنانًا شابًا من فرنسا جاء إلى برشلونة للدراسة مع فرناند ليجر. التقيا في محاضرة ، حيث اكتشفوا أنهما يشتركان في اهتمامات مماثلة في الفن والأدب.

عندما عاد بيكاسو إلى باريس ، عمل مع ماتيس على عدة لوحات معًا بما في ذلك "La Femme au Chapeau" (1912) و "Le Luncheon de Bérénice" (1914). بعد انتهاء الحرب العالمية الأولى ، عاد بيكاسو إلى باريس وواصل عمله مع ماتيس. لقد عملوا معًا في العديد من المشاريع بما في ذلك "Le Repas Frugal" و "Le Déjeuner sur l'Herbe" و "Dans la Patisserie" و "The Lesson of the Master" والمزيد. 

علاقة بيكاسو وهنري ماتيس :

كان بيكاسو وهنري ماتيس من أكثر الفنانين تأثيراً في القرن العشرين. علاقتهم هي علاقة رائعة ، مليئة بالصعود والهبوط ، مع ظهور كلا الجانبين في المقدمة. في السنوات الأولى من صداقتهما ، كان كلا الفنانين من الشباب الناشئين الذين وصلوا لتوهم إلى مركز التأثير الفني في باريس. كان كلاهما مهتمًا بإنشاء أشكال فنية جديدة ودفع الحدود ، لكن كان لهما أيضًا أهدافًا مختلفة لعملهما. أراد ماتيس إحداث تغيير في تاريخ الفن ، بينما كان بيكاسو يركز على كسب المال أكثر من تغيير العالم. في الواقع ، لم يتمكن من شراء منزل لعائلته في برشلونة (التي كانت تقع على بعد حوالي 90 ميلاً من باريس) إلا بعد أن بدأ بيع لوحاته. 

تربط بين بيكاسو وهنري ماتيس علاقة معقدة. لقد كانوا منافسين ومتعاونين وأصدقاء حتى أنهم شاركوا عشيقة (إلسا تريوليت). غالبًا ما يوصفون بأنهم "أعظم رسام في القرن العشرين" ، على الرغم من أن البعض يجادل بأن معاصريهم - كاندينسكي ومونش وكليمت يجب اعتبارهم أكثر أهمية. 

كان بيكاسو أكثر اهتمامًا بحرية التعبير ، بينما حاول ماتيس إنشاء أسلوبه الخاص الذي يجمع بين التكعيبية والانطباعية. كان بيكاسو أكثر اهتمامًا بالتجريب والابتعاد عن التقاليد ، لكن ماتيس حاول أن يصنع فنًا جميلًا وأنيقًا في نفس الوقت. غالبًا ما تتم مقارنة عمل ماتيس بعمل فنان فرنسي آخر: بول سيزان. درس سيزان تحت قيادة Puvis de Chavannes ، الذي ساعده على تطوير أسلوبه الخاص الذي كان يحتوي على عناصر من الانطباعية وما بعد الانطباعية. 

صداقة بيكاسو وهنري ماتيس :

في أحد الأيام ، ظهر بيكاسو في استوديو صديقه بفكرة جديدة: أراد أن يرسم صورة هنري بخطوط زرقاء وبرتقالية. كانت الفكرة غير عادية لدرجة أنه فاجأ ماتيس! لكنه أحب ذلك على الفور ، فجلس بجانب بيكاسو على الأريكة وبدأ يرسمه بأسلوب الرسم المائي الياباني. عندها أصبحت الأمور مثيرة للاهتمام حقًا: عندما كان ماتيس يرسم ، كان يهمس بأفكار مختلفة في أذن صديقه بينما ينتظرون أن تجف اللوحة القماشية ثم يعود بيكاسو إلى المنزل ويرسمها على عمله! عمل الفنانان معًا لساعات كل يوم حتى استيقظ هنري أخيرًا في صباح أحد الأيام بفكرة لوحة جدارية جديدة كاملة لم يرها بيكاسو من قبل! 

في الواقع ، كان فن ماتيس هو الذي ساعد في تعزيز مسيرة بيكاسو المهنية ، حيث شاهد لوحات ماتيس في معرض في باريس وبدأ على الفور يرسم مثله. vكان ماتيس أول فنان أصبح صديقًا لبيكاسو ، الذي غادر مؤخرًا وطنه إسبانيا متجهًا إلى باريس. في البداية ، كان الفنانان متنافسين لنفس اللجان ، لكن بمرور الوقت طوروا الاحترام المتبادل لعمل بعضهم البعض. خلال الحرب العالمية الثانية ، ابتكر بيكاسو العديد من الأعمال بناءً على لوحات ماتيس ، بما في ذلك "الراقصين الثلاثة" ، الذي يصور ثلاثة فنانين من فرقة باليه روس. 

كان للفنانين الكثير من القواسم المشتركة وكلاهما بدأ في رسم المناظر الطبيعية ، وكلاهما جرب التكعيبية. ومع ذلك ، كان لديهم أيضًا بعض الاختلافات المهمة. على سبيل المثال ، بينما جرب ماتيس تقنيات الكولاج لإنشاء أفكار بصرية جديدة (على سبيل المثال ، "The Red Studio" من عام 1909) ، فضل بيكاسو استخدام أسلوبه الخاص للرسم مباشرة على لوحة قماشية موجودة. أدى ذلك إلى خلافات بين الفنانتين حول أساليب عملهما. اجتمع الرجلان في النهاية في العديد من المشاريع بما في ذلك "La Grande Jatte" و "Boy Leading a Horse" و "Portrait of Fernande Olivier". تعتبر هذه اللوحات أمثلة مبدعة للفن الحديث وقد ظهرت في المعارض حول العالم منذ إنشائها منذ ما يقرب من 100 عام!

غالبًا ما كان ماتيس يأتي إلى استوديو بيكاسو أثناء النهار ، ثم يعود إلى المنزل ليرسم هناك في الليل. غالبًا ما كانوا يتناولون الغداء معًا أو يقضون وقتًا في الحديث عن الفن. قد كانوا أصدقاء جيدين لسنوات عديدة حتى بدأت مناهجهم المختلفة للفن تسبب مشاكل في علاقتهم. أراد ماتيس أسلوب رسم أكثر كلاسيكية ؛ أراد بيكاسو الابتعاد عن الأنماط التقليدية وإنشاء شيء جديد. في النهاية ، أدت خلافاتهم إلى التفكك. ومع ذلك ، فقد ظلوا دائمًا أصدقاء مقربين طوال حياتهم على الرغم من أن أحدًا لم يفهم تمامًا ما كان يفعله الآخر عندما يتعلق الأمر بالفن! 

استمرت صداقتهما لعقود حتى توفي ماتيس  شهدت علاقتهما تقلبات على مر السنين ، لكنها استمرت لسنوات عديدة بعد الحرب العالمية الأولى حتى وفاتهما في 1957 و 1963 على التوالي. 

اقرأ اكثر :

- خصائص الفن التكعيبي , فناني فن التكعيب , فن التكعيب بواسطة بيكاسو

- اقوال بابلو بيكاسو مع الشرح Pablo Picasso quotes

- بابلو بيكاسو نشأته و اعماله , الفترة الزرقاء فى حياته و الفترة الوردية والإختلاف بينهما و اشهر اقواله 

إرسال تعليق

comments (0)

أحدث أقدم