تاريخ الفن الصيني , الفن الصيني المعاصر  

تاريخ الفن الصيني :

للفن الصيني تاريخ طويل وغني ، لكنه اليوم يشهد تطورًا سريعًا. في السنوات الأخيرة ، توسع المشهد الفني الحديث في البلاد بسرعة. يتم الآن الاعتراف بأعمال الفنانين من القرن الماضي أو نحو ذلك من قبل الجماهير الدولية. ما هو الفن الصيني المعاصر؟ ما هي السمات الرئيسية لهذا الفن؟ كيف تختلف عن الرسم الصيني التقليدي؟ ما الذي تشترك فيه مع أشكال الفن الغربي؟ وكيف ترتبط بالثقافات الأخرى حول العالم؟ 

تطور الفن الصيني المعاصر على مدى آلاف السنين. تعتبر الأعمال الفنية لسلالة شانغ (القرن السادس عشر قبل الميلاد) وسلالة تشو (القرن العاشر قبل الميلاد) من أقدم الأمثلة على الفن الصيني. تُعرف هذه الفترة باسم فترة الدول المتحاربة ، وتميزت بمزج الأنماط من مناطق مختلفة ، فضلاً عن الابتعاد عن الأعمال الأكثر تجريدية التي كانت شائعة خلال فترة الربيع والخريف السابقة (770-476 قبل الميلاد) .

أدخلت أسرة تشين (221-207 قبل الميلاد) ، التي وحدت الصين تحت حكمها ، العديد من التقنيات والأفكار الجديدة في الثقافة الصينية. خلال هذا الوقت بدأ الرسم الصيني يتطور بطرق فريدة. كانت أهم الابتكارات خلال هذه الفترة في النحت البارز والنحت على ألواح أو ألواح ، مما سمح بتعبير أكبر مما سمحت به الطرق السابقة.

شهدت أسرة هان (206 ق.م - 220 م) تطور الفخار والخط والأعمال المعدنية ، من بين أمور أخرى. خلال هذا الوقت تم إنشاء التماثيل البوذية لأول مرة بالإضافة إلى العديد من أشكال الفن الأخرى.

كانت سلالة تانغ (618-907 م) واحدة من أعظم فترات الفن في الصين ، حيث عمل العديد من الرسامين المشهورين في هذا الوقت بما في ذلك لي تانغ

الفن الصيني المعاصر  :

الفن الصيني المعاصر هو مصطلح يستخدم لوصف فن الصين منذ نهاية الثورة الثقافية في عام 1979. وغالبًا ما يستخدم المصطلح للإشارة تحديدًا إلى الأعمال التي تم إنشاؤها في العقود الثلاثة الماضية ، ولكنه يشمل أيضًا الأعمال السابقة ، مثل تلك أنتجت خلال القرن العشرين. مصطلح "معاصر" يعني أن الفنانين يعملون ضمن تقاليدهم الثقافية الخاصة. المصطلح ليس مرادفًا لمصطلح "ما بعد الحداثة". يشمل الفن الصيني المعاصر أيضًا أعمال فنانين أمضوا وقتًا طويلاً في الصين ودول آسيوية أخرى ، بما في ذلك اليابان والهند ، لكنهم ليسوا هم أنفسهم صينيين أو آسيويين.

تعود جذور الفن الصيني المعاصر إلى الرسم الصيني التقليدي والخط والفنون الأخرى ، بالإضافة إلى أنماط الرسم الغربية المعاصرة مثل التعبيرية التجريدية وفن البوب والبساطة. يواصل الفنانون الصينيون المعاصرون استكشاف وتطوير أشكال جديدة للتعبير في عملهم ، غالبًا ما تكون مستوحاة من التقاليد القديمة ولكن أيضًا يخلقون صورًا أصلية تعكس الحياة الحديثة. 

شهد القرن الجديد تحولًا ملحوظًا في تصور الفن الصيني المعاصر ، من استخدام الزخارف التقليدية إلى اختلاط التأثيرات الغربية والشرقية. شهد العقد الأول من القرن الحادي والعشرين تحولًا تدريجيًا بعيدًا عن الموضوعات التقليدية للمناظر الطبيعية والزهور والطيور والحيوانات التي هيمنت على الفن الصيني منذ بداياته. بدلاً من ذلك ، بدأ الفنانون بفحص جوانب الحياة اليومية في الصين. استخدموا الأشياء اليومية مثل اللوحات الإعلانية وعلامات الشوارع كمواضيع لهم. تم رسم هذه الأعمال عادةً بألوان زاهية مع التركيز على الواقعية. في السنوات الأخيرة ، كان هناك تحول إضافي نحو أشكال أكثر تجريدية للتعبير. يستخدم الرسامون اليوم تقنيات مثل الكولاج والتجريد وحتى الواقعية مع الاحتفاظ بعناصر الواقعية.

خصائص الفن الصيني المعاصر  :

التحدي الأول الذي يواجه الفنانين الصينيين المعاصرين اليوم هو تحدٍ مهم: كيف يمكنهم إنشاء عمل يعبر في نفس الوقت عن وجهة نظرهم الخاصة حول الواقع بينما يعكس أيضًا وجهات نظر المجتمع ككل؟ وهذا يتطلب من الفنانين تبني موقف نقدي تجاه ثقافتهم ، وكذلك تجاه الثقافات الأخرى. يمكن أن ينظر إلى مثل هذا النهج على أنه تهديد من قبل بعض أفراد المجتمع الذين يجدون أنه من الصعب أو غير المريح بالنسبة لهم قبول وجهة نظر نقدية عن أنفسهم أو عن تاريخ أو ثقافة بلدهم. من أجل تفادي سوء الفهم والصراعات ، اختار بعض الفنانين عدم استخدام أعمالهم كمنفذ للتعبير عن آرائهم السياسية حول القضايا الاجتماعية مثل الفساد أو انتهاكات حقوق الإنسان ؛ بدلاً من ذلك ، يفضلون التركيز فقط على الجوانب المرئية الخاصة بهم 

لم يعد الجيل الحالي من الفنانين الصينيين مقيدًا بالقيود الأسلوبية التقليدية. إنهم يستكشفون وسائط جديدة ويوسعون ذخيرتهم ، بينما في نفس الوقت ينتجون عملاً متجذرًا في التقاليد. أفضل طريقة لفهم هذا التحول هي المقارنة مع ما قبله. ابتداءً من الثمانينيات ، بدأ العديد من الفنانين الشباب في تجربة مواد جديدة مثل البلاستيك والوسائط المختلطة ، وابتكروا أعمالًا كانت تعتبر فيما بعد رائدة لأنها كانت مختلفة تمامًا عن أساليب الرسم التقليدية. في الوقت الحاضر ، يواصل العديد من هؤلاء الفنانين دفع الحدود باستخدام التقنيات الرقمية في عملهم. في هذه الأيام ، يتم إنشاء حتى اللوحات التي لا علاقة لها بتاريخ الفن باستخدام تقنيات متطورة مثل الطباعة ثلاثية الأبعاد (التي تتيح لك إنشاء كائنات مادية من الملفات الرقمية).

اقرأ اكثر :

- تاريخ الفن في مصر , الجدول الزمني للفن في مصر , اقدم القطع الفنية المصرية , Art in Egypt

- ما هو  الفن الجرماني ؟ الفن الجرماني تاريخ نشأته و خصائصه ,  Germanic art

- تاريخ الفن المغربي انواعه خصائصه و اشهر الفنانين What is traditional Moroccan art?