جورجيا أوكيف رائدة في الحداثة الأمريكية , أشهر لوحات جورجيا أوكيفي

 جورجيا أوكيف رائدة في الحداثة الأمريكية , أشهر لوحات جورجيا أوكيفي

جورجيا أوكيف رائدة في الحداثة الأمريكية :

تُعرف جورجيا أوكيف بأنها واحدة من أهم الفنانين في التاريخ الأمريكي لعملها في الحداثة. ولدت في 10 مايو 1887 في صن براري بولاية ويسكونسن. عمل والدها في السكك الحديدية ، وانتقلت والدتها إلى تكساس عام 1893. كانت جورجيا فنانة منذ صغرها كانت تحب الرسم والتلوين وقضت معظم طفولتها وأنفها عالق في كتب عن الفن. عندما كانت تبلغ من العمر 14 عامًا ، التحقت بكلية بارنارد في مدينة نيويورك ، حيث درست تاريخ الفن والأدب الإنجليزي. في عام 1911 ، سافرت جورجيا إلى باريس مع صديق ووقعت في حب المدينة ومشهدها الفني. سرعان ما أصبحت صديقة لبول غوغان (الذي مات منتحرًا بعد فترة وجيزة) ، بابلو بيكاسو ، هنري ماتيس ، مارسيل دوشامب 



غالبًا ما يشار إلى جورجيا أوكيفي على أنها "أم الحداثة الأمريكية". هذا بسبب أسلوبها الفريد الذي تأثر بشدة بحبها للطبيعة ورغبتها في التعبير عن نفسها من خلال الفن.تشتهر جورجيا أوكيف ، الفنانة الأمريكية التي أصبحت أسطورة في حياتها ، بلوحاتها الفريدة والجميلة للزهور والمناظر الطبيعية. في عام 1909 ، في سن العشرين ، انتقل أوكيف إلى نيو مكسيكو لمتابعة الفن كمهنة. لقد أذهلت على الفور بجمالها ، فقد ألهمتها الألوان الزاهية للمناظر الطبيعية للرسم بالألوان المائية أثناء استكشافها للمنطقة المحيطة بتاوس بويبلو.

في عام 1916 ، تزوجت أوكيف من المصور ألفريد ستيغليتز ، الذي شجعها على أن تصبح فنانة بدوام كامل. عاشا معًا لمدة 61 عامًا حتى وفاته في عام 1946 ولم ينته زواجهما إلا بعد أن رفضت طلبه بالطلاق لأن ذلك سيعني فقدان الوصاية على ابنهما جيمس (الذي كان يعاني من متلازمة داون). بدأ عملها يكتسب استحسان النقاد بعد الحرب العالمية الأولى ؛ بحلول العشرينات من القرن الماضي ، كانت قد فازت بالفعل بجوائز في المعارض الكبرى في مدينة نيويورك ولندن 

حياة جورجيا أوكيف :

درست الفن في رابطة طلاب الفنون في نيويورك والأكاديمية الوطنية للتصميم قبل أن تسافر إلى المكسيك في عام 1910. ومن هناك سافرت إلى نيو مكسيكو وتكساس ، حيث بدأت في رسم المناظر الطبيعية التي كانت خالية من التدخل البشري. لم يتم التعرف على عمل أوكيف من قبل النقاد حتى الثلاثينيات ، عندما أصبحت مرتبطة بمجموعة تسمى The Eight (المعروفة أيضًا باسم The Ten) والتي تضمنت William de Kooning و Paul Cadmus و John Marin و Hans Hofmann و Edward Hopper. غالبًا ما كانت أعمال المجموعة مشحونة سياسيًا ويمكن العثور على بيانات سياسية في العديد من لوحاتهم (مثل "الشكل المتكئ").

على الرغم من نجاحها كفنانة ، كافحت أوكيف ماديًا طوال حياتها. نادراً ما باعت أعمالها لأنها كانت باهظة الثمن ويصعب بيعها بسبب موادها عالية الجودة مثل القماش أو الطلاء الزيتي. عُرضت أعمالها في العديد من المعارض الهامة بما في ذلك "معرض مستعمرة ماكدويل" (1927) ، "معرض ويتني السنوي" (1928) ، "المعرض السنوي الثامن" (1932). بدأ اهتمام أوكيف بالفن عندما شاهدت لوحة لجيمس أبوت ماكنيل ويسلر التي كان لها تأثير كبير على أعمالها اللاحقة. انتقلت إلى مدينة نيويورك بعد تخرجها من جامعة كورنيل حيث درست تحت إشراف روبرت هنري الذي درّس في مدرسة كورنيلز للفنون من 1906-1909 (نيويل).

خلال هذه الفترة الزمنية ، عرضت أوكيفي بعض لوحاتها في جمعية الفنانين المستقلين مما جعلها مشهورة بين الفنانين الآخرين (نيويل). غالبًا ما توصف أعمال أوكيف بأنها "انطباعية أمريكية" لأنها استخدمت الضوء لتحديد موضوعاتها بدلاً من الظل أو درجات الألوان الداكنة. غالبًا ما كانت ترسم مناظر طبيعية بدت وكأنها تُرى من فوق أو من خارج نفسها - وهي تقنية أطلقت عليها اسم "previsualization". سمح لها هذا الأسلوب بالتقاط جانب من الطبيعة لم يتم التقاطه من قبل ؛ كما سمح لها أيضًا بخلق استجابة عاطفية لدى المشاهدين من خلال إظهار شيء جديد لهم أو عن بيئتهم. 

أشهر لوحات جورجيا أوكيفي :

لم تقتصر رؤية أوكيف على اللوحة ، بل امتدت إلى حياتها. عاشت في مدينة نيويورك معظم حياتها ورسمت شوارعها وحدائقها ومبانيها مع الاهتمام بالتفاصيل بحيث يبدو أنها مرت بها بنفسها. تشتهر اللوحات الناتجة بجودتها الأثيرية وروح الدعابة الفاتحة مثل طفل يرسم من الحياة ، متتبعًا ما تراه من حولها. ظهرت أعمالها في العديد من المتاحف في جميع أنحاء البلاد ، بما في ذلك متحف جورجيا أوكيف في سانتا في ، نيو مكسيكو.

كان عملها شائعًا جدًا خلال حياتها ، ولكن بعد وفاتها أصبح أكثر شهرة من أي وقت مضى. وصفت مجلة تايم لوحاتها بأنها "أعظم فن أميركي في القرن العشرين" ، رسمت لوحات زهور ، لا تزال تفسد ، مناظر طبيعية ، صور شخصية ، وفن تجريدي. يتراوح عملها من الواقعية إلى التجريدية ولكنها تلتقط دائمًا اللون والضوء بشكل مثالي. تشتهر لوحات O'Keeffe باستخدام الألوان الزاهية والسريالية. من أشهر لوحاتها "بلو ميسا" (1921) ، "كانيون ، نيو مكسيكو" (1934) ، "بلاك إيريس مع زهرة حمراء" (1936) ، "بلاك إيريس مع زهرة بيضاء" (1937) ، و "غرين هاوس آت جوست" مزرعة "(1947). 

من المحتمل أن تكون أكثر أعمالها شهرة واحدة من أشهر لوحاتها: "The Stilwell Sage". لوحة زيتية تصور شجرة مغطاة بأوراق خضراء وزهور أرجوانية وتحلق حولها طيور! إنه مذهل للغاية لأنه بسيط للغاية - ولكنه في نفس الوقت جميل للغاية. رسام أمريكي أعظم منذ بيكاسو. " كان معرضها الأول في معرض ويغوام في عام 1913. وتبع ذلك معارض في معرض تشيس ، ومبنى المرأة ، ومعارض جمعية القرن بين عامي 1917 و 1926.

توفيت جورجيا أوكيف في 14 يناير 1986 في سانتا في نيو مكسيكو بالولايات المتحدة الأمريكية

اقرأ اكثر :

- فريدا كاهلو صاحبة الطفولة التعيسة اقوال الفنانة المدافعة عن حقوق الإنسان , سيرتها الذاتية و اعمالها     

- ملخص عن حياة ليوناردو دافينشي ميلاده و وفاته و اغلى رسمة تخطيطية فى العالم

- لوحة الرجل الفيتروفي , شرح لمعانى اللوحة و اسباب رسمها و دلالاتها   

إرسال تعليق

comments (0)

أحدث أقدم